SEX. EL NIÑO DE LAS PINTURAS. A LA BÚSQUEDA DE UNA DEFINICIÓN ESTILÍSTICA

Alejandro López de Luna Delgado
Doctorado en Historia del Arte.

El presente artículo con carácter de ensayo sobre Sex, el niño de las pinturas va a surgir inicialmente a raíz de la pasión e interés que me había provocado desde siempre el arte de este magistral grafitero. Al ser una opinión compartida por gran parte de los habitantes tanto de la ciudad de Granada, como del resto de España y parte del extranjero ,me ha parecido adecuado intentar ofrecer una definición estilística del artista cara a los intereses del público contemporáneo que, de esta manera, vería solventada la demanda acerca de un escrito teórico y especializado que pudiera provocar una reflexión más profunda desde un punto de vista histórico-artístico, filosófico o vital acerca del sentido y función social que la obra transgresora de este “writer” madrileño afincado en Granada está ejerciendo actualmente en gran parte de España.
Se hace necesario afirmar, en primer lugar, que la labor de investigación que el lector tiene entre sus manos ha sido realizada a partir del material fotográfico elaborado por el autor del presente texto a partir de los muros de la propia ciudad de Granada. Este material será completado con las diversas imágenes que, actualmente, ofrecen algunas de las páginas Web de Internet (entre ellas la del propio Sex o la LJDA) debido a la negativa inicial del grafitero a ayudarme en el estudio de su obra ,bajo el argumento tajante si bien no compartido de que “para hablar sobre mi obra ya estoy yo ”.
Así pues, las conclusiones del mismo partirán de ciertas limitaciones, en la conciencia y pena que supone no haber podido realizar un auténtico trabajo de campo más intensivo sobre el material que observe “in situ” durante la realización de mi entrevista con “el Niño de las pinturas” en Junio del 2005.
A petición del propio autor, he decidido desligar la faceta más personal y biográfica de la propiamente artística, primero para que no se confunda este artículo con ninguna publicación de revista rosa, segundo por el interés que ofrece para cualquier profesional del arte el hecho de tener en cuenta la opinión de los propios autores con respecto al trabajo realizado (máxime si éstos se hallan vivos y en actividad) dado que el proceso de búsqueda, alianza, identificación y correspondencia del texto con la propia realidad vital e histórica del artista, de la que en algunas ocasiones los teóricos del arte parecen haberse olvidado, debe considerarse un paso imprescindible para no tergiversar o falsear la propia veracidad y certeza del fenómeno analizado.
Con respecto a las fuentes documentales estudiadas, se ha de decir, que si bien ha habido diversos artículos acerca del graffiti de este autor a lo largo de los años, la calidad de los artículos oscila mucho desde los que no se hallan basados sino en vagas generalidades acerca de su obra ,algunas veces desacertados o bien, en el caso del más brillante leído hasta el momento; el realizado por Andrés Newman, en una reflexión poética y sugerente acerca de la obra de Sex desde un punto de vista literario y filosófico. Éste ,no podrá, sin embargo, sustituir en ningún caso a la propia reflexión histórico-artística a la hora de definir un estilo y las pautas constantes tanto iconográficas como temáticas que cualquier autor posee...
Raúl Ruiz conocido dentro y fuera del universo del graffiti como Sex, Sex 69,el Niño azul o el niño de las pinturas nació en Madrid en torno a Julio de 1977. De personalidad orgullosa y rebelde, amante del caos ,la anarquía y el “Destroy the sistem”,como expone significativamente el título de una de las crews (grupos de graffiti) fundadas por el autor en Granada, su arte va a caminar y agitarse con un tipo de graffiti en pro de la concienciación social, de la expresión de la libertad individual frente a las normas y el Estado vigentes.
Junto a este “graffiti puro” (el más conocido) realizado en la calle de forma gratuita y por “amor al arte”,este también se ejercita en un tipo de graffiti más comercial y remunerado que ,desarrollándose en obras de notable calidad, en los más curiosos lugares de Granada como el famoso “Barrio Latino” o algunos locales públicos de la ciudad,(como p. ej.,el bar situado frente al Centro de Lenguas Modernas en el Realejo) suponen esa otra vertiente más práctica del graffiti del autor.
Sex iniciará su trayectoria artística como grafitero en torno a la década de los 90 “mis primeras firmas las hice en el año 1991”. En estos años en Granada el graffiti “escaseaba, estaba apareciendo. No había mucha gente que pintara, ni buena pintura, ni fanzines…”.
Los viajes, por otra parte, se constituirán en otro aspecto fundamental de su obra, con un continuo trajín de aquí para allá esencialmente por casi toda Europa. Esta voluntad de viajar continuamente y estar en conexión con artistas de casi todos los países es un fenómeno cotidiano entre todos los artistas del graffiti, debido en gran parte a las creencias preestablecidas dentro del movimiento social del Hip Hop fundado por África Bambattá en 1974.
Junto a esos factores; el propio espíritu inquieto de los grafiteros en una búsqueda constante de emociones fuertes, comunicación, trasgresión, competición y aventuras para alcanzar la fama o, al menos, un determinado status social dentro de su propia crew (grupo de grafiteros) “antes de morir”,se fundamentan como algunos de los motivos que inspirarán a estos artistas callejeros, habitantes rebeldes, de moda ,ahora más que nunca, siempre inmersos en esa lucha por “ ocupar el espacio y liberar las ideas” en el mismo seno, corazón y entrañas de la urbe.
Ciudades europeas en las que El niño de las pinturas ha dejado su impronta, serán entre otras:
“Paris, Tolouse, Dusseldorf, Brujas, Amberes, Amsterdam, Wiestwaden, Milan, etc...”
Su técnica de trabajo aliará la improvisación con el abocetado previo o la reproducción de fotos que serán posteriormente trasladadas a la obra mural. Sex afirma, en este punto, con respecto a su técnica “ a pachas… las dos cosas…fifty-fifty”. “Pinto en cada momento lo que me viene de gusto y por motivos diferentes, claro…”.
El reconocimiento le llegará sin él buscarlo a partir del 2001. Los graffitis que realiza van a pasar de ser considerados vandalismo a ser Arte. Pero el arte, además de talento innato exigirá mucho trabajo. Y es que para ser verdaderamente un grafitero hay que tener “unos buenos principios, pintar y pintar y pintar… viajar es bueno para todo”.
Sus imágenes ricas en diversidad abarcan gran parte de las tendencias “ pictóricas ” contemporáneas realizadas no sólo en España sino por toda Europa; desde la pintura sobre coches hasta la realizada sobre muros, bombing a trenes, pintura sobre el cuerpo, tatuajes, etc…
Es imprescindible, no obstante, definir al autor esencialmente como “grafitero muralista”, a pesar de que el marco de su producción abarque otras corrientes, dentro del graffiti. Podemos entender, por tal concepto, el hecho de que el artista ha realizado más piezas sobre muros que sobre cualquier otro soporte. Las cualidades específicas que tiene el grafitero de murales, son algo distintas de las que puede poseer el grafitero de trenes ,debido tanto a factores de riesgo que dependerán del muro o la línea de tren elegida y bajo el presupuesto genérico de que a un mayor riesgo puede obtenerse, en cierta manera, una mayor consideración social por parte de las crews debido al valor que demuestra el autor, si bien ,el predominio del valor y prestigio de éstos artistas, en bastantes ocasiones se halla regido por la realización de piezas de calidad sobre cualquier soporte.
Sex se constituye en un writer en el que prima la calidad de la obra frente a la cantidad, buscada, por ejemplo, por algunos grafiteros dedicados al bombing sobre trenes ,como ocurrió con el famoso In en los EE.UU.
En la provincia de Granada predomina entre los autores del graffiti el factor de “calidad de la obra” frente al de cantidad. Esta influencia y modo de pensar se halla influida ,en parte, por la estética americana del graffiti que teóricos como Baudrillard o Joan Garí diferenciaban, de un modo quizás demasiado simplificador. Baudrillard afirmará que el graffiti Americano es formalista mientras que el Europeo tiene un carácter casi exclusivamente semántico (caso del graffiti Europeo)..
Si tenemos en cuenta el criterio directo de los propios autores de graffiti, más aún ,si cabe, que el de los propios teóricos del Arte con respecto a esta catalogación, uno se da cuenta que resulta demasiado estricta y no corresponde con la realidad más compleja, menos oficial e “histórica” de lo que los teóricos del arte han afirmado, en ese continuo intento de encajar un fenómeno que por su naturaleza es, obviamente, extraoficial aún dentro de la misma Historia del graffiti. En este sentido la labor de teóricos y especialistas en el terreno no debería ser desligada de la propia investigación directa del tema para así no caer en posturas o reflexiones literarias y filosóficas que, poco tienen que ver con la realidad de los hechos, cometiendo así errores de interpretación histórica difícilmente subsanables, en ciertos casos, a posteriori.
Retomando con brío nuevamente nuestro estudio como podemos ver El niño de las pinturas ha hecho un alarde a lo largo de todos estos años de una actividad y evolución constante que, actualmente, continúan dando sus frutos tanto dentro como fuera de España. Su labor en el marco de la ciudad de Granada, será reconocida a partir del 2001,si bien, ya llevaba una trayectoria precedente importante. Las obras que realizará durante todo ese año van a tener un gran valor dentro del graffiti mural debido a las condiciones de producción de las mismas.
“El pasado enero, El Niño de las Pinturas, harto de tener que pintar sus dibujos a escondidas o mirando de reojo, decidió, a plena luz del día, escoger un muro abandonado que le pareciera interesante, prepararlo (primero una capa de pintura blanca a brochazos) y ponerse a trabajar. "Si venía la policía, yo iba a pasar de todo: tengo mis propios argumentos para expresarme y pintar”.
En lugar de eso y cuando ya había realizado una decena de murales, algunos de ellos de hasta 12 metros de longitud, el personal del Ayuntamiento se puso en contacto con él para ofrecerle la posibilidad de seguir escribiendo libremente y editar un tríptico que reproduciría sus graffitis, junto con un plano y un comentario sobre sus 15 murales.” . El graffiti en esencia ilegal, se convirtió durante un tiempo en un atractivo turístico más de la ciudad. A pesar de ello, no va a haber una implicación institucional plena "hubo un apoyo económico en el 2001 (pagaron el plano impreso con la localización de las piezas en la ciudad).“Como imaginarás las piezas no tardaron en desaparecer. El graffiti es así”.
(Artículo de Internet, Jesús Arias. Según el artista ha afirmado recientemente estas declaraciones no responden del todo a la verdad de lo sucedido)
"Es una cosa que mola" afirmaba orgulloso el writer.” Pero que no te debe hacer perder tu perspectiva. Yo sólo soy escritor cuando pinto lo que quiero, donde quiero y como quiero y eso no me lo va a quitar nadie"
Su pasión pictórica no disminuye y le lleva a profundizar en su arte de una forma cada vez más sincera, con lo que adquirirá paulatinamente mayor técnica. El graffiti ocupa más y más su tiempo, hasta convertirse en parte de su vida, en “una forma de vivirla”, aportándole “experiencias que inútilmente pueden buscarse de otra manera”. En un tiempo en que el graffiti estaba perseguido, donde la policía acosaba a cualquiera que decidiera expresarse con un spray sobre un muro público, el Ayuntamiento de Granada va a rendirse ante su arte.
A la hora de definir su estilo, creo que podríamos comenzar por fijar nuestra atención en esas imágenes tridimensionales de aspecto poético y sugerente que recuerdan en gran medida al propio género artístico de la pintura más que al graffiti clásico. La calidad técnica alcanzada aquí es bastante notable y una sensación de estar ante pinturas murales hechas con spray se afianza como primera impresión en los que el artista combina todos sus conocimientos pictóricos aplicándolos al graffiti. Imágenes con fondos atmosféricos que contienen engranajes de máquinas, donde el texto será transformado bajo el impulso y deseo del autor, como por “arte de magia”,en parte integrante del mismo fondo.

1)Sex2000

Los engranajes de maquinarias de los trenes de forma casi circular aparecen, como elementos esenciales en su iconografía y lenguaje particular. Éstos se podrían interpretar como una alusión al dinamismo de su actividad o, tal vez, puedan ser una irónica referencia al movimiento maquinal del propio sistema en el que vivimos, donde todo “encaja perfectamente”, como en los engranajes de éstos aparatos. Si bien la función plástica elemental suele ser la de constituirse en elemento de realce que ayuda a resaltar las figuras del propio fondo.
La figura humana es una temática central de su arte en la que tanto la infancia como la adolescencia ocupan un lugar privilegiado. Niños y niñas de diferentes edades que comprenderán desde los bebes recién nacidos con el cordón umbilical todavía colgante (y flotando en algún caso: Foto 10) hasta llegar a chicos, más bien pocos y de más edad, que aparecen en postura de estudio y observación. Predominan pues los niños, que se nos muestran en pañales (jugando, p. ej. con botes de spray) donde la expresión de un sentimiento en el que prima una cierta dulzura aliada a un aspecto juguetón o melancólico serán características del estilo de obras realizadas durante este período.
Estos bebes y niños pequeños aparecen desnudos o casi desnudos y suelen reflejar en la expresión de sus facciones a Almas soñadoras, dormidas, contemplativas o curiosas ante el mundo, normalmente sentados, en cuclillas o con cierto grado de ingravidez.
Sensaciones que van desde el asombro a la magia poética recorren nuestros ojos como espectadores, ante la dulzura inocente, sutil y algo irreverente, en ocasiones, que expresan los murales.

2) Sex. C/Vistillas de los ángeles

3) Interior de bar en Realejo. Trabajo de Sex, niño de las pinturas

4)

5)

6)

7)Sex. Crtra de la Sierra.

8) Sex.Niño de las pinturas .Paseo de las Palmas

9)

10)Sex69 2001

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