ALGUNAS CRITICAS A RAGS ALGUNAS CRITICAS A RAGS
Eduardo
Arboleda Ballén (Julio 2000 en http://lapagina.de/raquel)
La muestra en la web recoge sus últimos trabajos, y en ella se
manifiesta la fuerza expresiva del artista, su capacidad en el dominio
del matiz es un elemento esencial en su trabajo.
La pintora descolla en el tono, compone con factura. A pesar de utilizar
los colores base no hay monotonía en su cromatismo sino una enorme
variedad.
Nuestra mirada se enfrenta a su pintura con la admiración de lo exacto.
Es una obra sentenciada por el tiempo a la elocuencia muda del pasado y
del hoy actual, evocándonos a ello sólo porque están presentes.
Imaginamos, por nuestra parte, saber cómo son en realidad.
Es un arte descontextualizado de su lugar, de las personas y del momento
en los que ha sido producido. Se presenta a nuestros ojos con la intriga
de una buena labor.
Los cuadros de Raquel de la Cita (Rags), tienen luz propia, sentido
equivalente y exacto del color. Elude el riesgo a experimentar, existe
algo de miedo al vacío en donde reina la creación y su musa.
La luz en toda su realización no proviene de fuera sino que sale del
tema mismo, irradiando lo expuesto.
Rags confirma, por ella misma, la admiración, familiaridad y respeto que
se debe sentir ante el arte expuesto en Internet, web a web.
Zacarías Cerezo
(Agosto 2000 en http://members.es.tripod.de/zaccerez)
Felicidades por tan hermosa obra !!!.
He disfrutado por la fuerza y sensibilidad de tu pintura; esta llena de vida y de
alegría. No dejes nunca de pintar o perderíamos a una gran pintora.
ARTE Y
CARTELERA (Abril 1999)
RAGS es un artista con una gran vitalidad y capacidad creativa, que se
mueve con soltura en diversas formas de representación desde la forma abstracta a la
figurativa, utilizando colores convencionales o fabricados por ella misma.
Siempre expresando sus sensaciones sin importarle el impacto que provoque, pero confiando
en que a ella le satisfaga. Dice con orgullo que ella pinta sólo lo que le satisface
colgar en su casa, y esto lo cumple totalmente.
Fernando
Villalonga (Junio 1996 - Fragmento del libro de visitas de la exposición)
La pintura de Rags es como un soplo de aire fresco, que establece una conjunción armoniosa entre colorido y emoción, fruto de una especial sensibilidad ante la vida.
Rags
dice de su obra (Febrero 1998 en una entrevista a Tele 4 Caminos):
"En la pintura busco una renovación existencial, que me permite viajar a mi interior y traerme, como souvenir, la obra creada, a la vez que ella misma participa y me guía en el propio viaje.
Mi pintura surge de mí como los hijos de sus padres, fruto de un momento único e irrepetible, con el encanto de las cosas que no pueden ser reproducidas, y surge, por un deseo de la expresión anímica e intima.
Como los hijos, surgen de mi interior, pero yo no elijo su aspecto, influyo en él, eso sí, pero el hazar juega un gran papel en su concepción, de forma que me siento sorprendida ante el resultado que surge principalmente de mi inconsciente, como si las manos que tecleasen un argumento de novela se escapasen del control del autor, y empezasen a escribir la obra los propios personajes del argumento.
Pintar me produce un placer casi físico, que se plasma en algo que transciende en el tiempo, y me permite dejar trozos de la propia vida, que se pierde con el transcurrir del tiempo.
Solo la parte plasmada en esos retazos de material y pigmento sobrevive, como testigo de mi yo de ese momento.
Al igual que nuestras células se renuevan , nuestro aspecto cambia, hay miles de ideas, sentimientos y sensaciones que se pierden. Mis obras son retazos de esta vida robados al olvido.
Me permiten asirme a la persona que fui y nunca volveré a ser. "